简要内容：1940年，张充和转往陪都重庆，任职于教育部音乐教育委员会，与流寓重庆的知名文化人多有诗词翰墨往还，并师从沈尹默。《张充和诗书画集》只收录了张充和本人自选的20首诗词，含楷书、隶书、行书、今草、章草和少量临作的近20件书法作品，以及十余幅画作。

稍微熟悉一点近代中国文化史和艺术史的读者，想来对“合肥四姊妹”都不会陌生：合肥名门张家的四姊妹张元和、张允和、张兆和与张充和，分别嫁给了著名昆曲演员顾传玠、语言学家周有光、文学家沈从文和美籍德裔学者傅汉思——美国耶鲁大学著名汉学家史景迁先生的妻子金安平女士，曾出版过同名专著研究这些蕙质兰心的女子，甚至在该书中译本第四章专门探讨“合肥精神”，将最末四章分别给了四姊妹。四姊妹中，张充和日后在书法和昆曲方面的精深造诣似乎更为突出。

　　在长期流行“重男轻女”的性别歧视的中国语境中，张充和与她的姊妹们却凭借她们的横溢才华和传奇经历，在民国以降的文化史和艺术史上留下一段段佳话，比她们的六个弟弟引起学者们的更多关注。

　　我手头所藏较早介绍合肥张家的作品是资深编辑张世林担任责编的《浪花集》（“名家心语”丛书，张允和、张兆和编著，新世界出版社，2005年4月），将合肥张家的私人刊物《水》的文章精选而成。这份最早创办于1930年苏州的杂志，是中国第一家私人刊物，由张家十个兄弟姐妹合办，于1996年在北京复刊。出版家范用先生赞之为“本世纪一大奇迹也”。

　　通过合肥四姊妹对双亲对保姆等的回忆，依稀能看到幸运的她们在即使家道中落的情形下，仍接受了良好教育。四姊妹的曾祖张树声官至两广总督、通商事务大臣，为晚清名宦。辛亥革命后，她们的父亲张冀牖迁家至苏州，在那里办倡导新式教育的乐益女中，早期的共产党人张闻天就曾执教于此。

　　张充和1913年生于上海，出生后不久即被祖母抱养，在安徽老家接受传统教育，9岁时在吴昌硕弟子、楚器研究专家朱谟钦（拜石）门下学习古文和书法，直至16岁（此处存疑，暂采信波士顿大学艺术史系教授白谦慎的说法，因为张充和二姐张允和的说法是“这1920年的春天，小四妹才七岁，回到了苏州，她的亲姐妹的家里”）才回苏州接受新式教育。在二姐的印象中，“小四妹神得很，她小小年纪，临碑临帖，写两个字，还真有点帖意，我们三个大姐姐都不及她”，“她虽然只有七岁，可是她在合肥有两位老学究教她念古文。古文的底子不比姐姐们差。可是姐姐们知道胡适之，她就不知道。我们的新文学比她高。”

　　“不知道胡适之”，约略可以看出那时的学术和文化风尚。而根据张充和的小舅韦布的回忆，“我从接触昆曲到热爱昆曲，直到解放后五十年代，在上海工作，响应国家号召‘一出戏救活了一个剧种’，在上影厂接受任务摄制了《十五贯》，可说全是当年受张奇友（“张冀牖”的简称）先生的熏陶。”可以肯定，像小舅一样，张充和也深受苏州昆曲传习所和父亲热爱昆曲的影响。

　　今年上半年，又陆续欣喜地看到三本和张充和先生有关的书：《曲人鸿爪》（张充和口述，孙康宜撰写，广西师范大学出版社，2010年1月）、《古色今香：张充和题字选集》（张充和书，孙康宜编注，广西师范大学出版社，2010年5月）和《张充和诗书画集》（张充和作，白谦慎编，生活·读书·新知三联书店，2010年6月）。其中，前两本由耶鲁大学东亚语文系系主任孙康宜教授撰写和编注，分别是张充和与几代昆曲表演艺术家和研究者以曲会友的故事，以及张充和先生为己为人的题字选集。这三本书各有特色，在专业性上更胜一筹的可能还是白谦慎教授那本《张充和诗书画集》。

　　学术大家余英时先生为《张充和诗书画集》专门写了一篇万字长序，这篇充满学术考据的长文可能需要研读不止一遍。余英时先生说：“中国传统的‘精英文化’是在‘士’的手上创造和发展出来的，在艺术方面，它集中地体现在诗、书、画三种形式之中。这是艺坛的共识，至少唐代已然，所以‘郑虔三绝’的佳话流传至今。”我想，这肯定也是促使白谦慎教授在2004年秋北京和苏州的“张充和书画展”的基础上编选这本书的原因之一。